Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 11 апреля 2017 года; проверки требуют 60 правок.
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 29 августа 2022 года; проверки требуют 3 правки.
Старинная мастерская музыкальных инструментов
Струнно-смычковые музыкальные инструменты — группа музыкальных инструментов со звукоизвлечением, осуществляемым обычно в процессе ведения смычка по натянутым струнам. Существует большое количество народных смычковых инструментов. В современном академическом музицировании используют четыре струнных смычковых инструмента: скрипка, альт, виолончель, контрабас.
Название «смык» обозначало на протяжении XI–XVI веков не один инструмент, пусть далее видоизменявшийся со временем в практике, а было собирательным для определенной группы бытовавших в народе инструментов.
Источник звука у всех инструментов — струны, которые резонируют с корпусом инструмента и передают колебания по воздуху до слушателя. Звукоизвлечение производится смычком (arco) или пальцами (пиццикато)
Мастер, занимающийся созданием и ремонтом смычковых струнных музыкальных инструментов называется скрипичный мастер или мастер смычковых музыкальных инструментов.
(итал. violoncello), струнный смычковый инструмент скрипичного семейства. По конструкции близок (отличается бо́льшими размерами). Длина корпуса 75–77 см. Строй на октаву ниже : «до» – «соль» большой – «ре» – «ля» малой октавы. Диапазон ок. 5 октав – больше, чем у др. инструментов скрипичного семейства. Нотируется в басовом, теноровом и скрипичном ключах. Обладает уникальным регистровым разнообразием.
Инструменты типа В. появились на рубеже 15–16 вв. в Италии в результате преобразования инструментов семейства . Суть конструктивных изменений заключалась в поисках наиболее совершенного акустически тенорового инструмента. Наиболее ранние из сохранившихся образцов В. были изготовлены в Брешии во 2-й пол. 16 в. В 16–17 вв. мастерами Кремоны создан классич. тип В., лучшими в 17 в. считаются инструменты Н. . Виолончели А. с ярким звуком тенорового тембра – вершинная форма инструмента. В 17–19 вв. работали выдающиеся мастера и династии мастеров: К. Бергонци, Гваданини, , Руджери, Д. Монтаньян (Италия), Н. Люпо, Ж. Б. (Франция), Я. (Германия). В манере Штайнера работало большинство представителей Союза мастеров струнных инструментов Миттенвальда (Бавария), организованного в 1684 и существовавшего до кон. 19 в. Одним из основателей этого крупного центра был М. – родоначальник династии, которая работала в Миттенвальде на протяжении ок. 200 лет. В России великолепно звучащие инструменты делали И. А. , Н. Ф. Киттель, Т. Ф. орный.
Виолончель работы А. Страдивари. Верхняя дека; головка (вид сбоку). 1733. Госколлекция уникальных музыкальных инструментов (Москва).
В. начала приобретать самостоятельность в ряду струнных инструментов с 17 в. и постепенно входила в группу солирующих инструментов (напр., в 12 кончерто гроссо ор. 6 А. Корелли, изданных в 1714). В сочинениях И. С. Баха В. применяется как облигатный инструмент в кантатах, в «Бранденбургских» концертах (в ряде кантат использована 5-струнная В.-пикколо). 6 сюит Баха для В. соло (1717–23) – единственный опыт использования В. как сольного полифонич. инструмента. Важная роль в развитии виолончельного иск-ва принадлежит Л. . Со времён Й. Гайдна и В. А. Моцарта В. – обязательная участница струнной группы симфонич. оркестра, квартета, квинтета. Весьма развёрнута партия В. в квартетах Й. Гайдна (ор. 50, 54, 55), В. А. Моцарта (3 последних), Л. ван Бетховена (все квартеты). В симфонич., оперных и балетных партитурах нередко используются возможности ансамбля В. и В. соло; в симфонич. поэме Р. Штрауса «Дон Кихот» (1897) В. трактуется как гл. «герой» произведения. Популярность у исполнителей сохраняют концерты для В. с оркестром Р. Шумана (1850, первый исполнитель – Д. Поппер), К. Сен-Санса (1872), Э. Лало (1876), А. Дворжака (1895). Выразительные возможности В. использованы в Тройном концерте Бетховена (1804), Двойном концерте И. Брамса (1887). Выдающиеся произведения рус. музыки – Вариации на тему рококо для В. с оркестром П. И. Чайковского (1876), Концерт Н. Я. Мясковского (1944), Симфония-концерт С. С. Прокофьева (1952).
Крупнейшие виолончелисты 19–20 вв.: Б. (открыл эпоху виртуозно-романтич. исполнительства), А. К. Пиатти, А. Ф. Серве, К. Ю. (глава рус. школы 19 в.), А. А. , А. В. , С. М. (основоположник сов. школы), П. , Г. , П. , М. , П. , Г. , С. Н. , Д. Б. , М. Л. , Н. Н. , Н. Г. , М. Э. и др.
Виолончель относится к группе струнных инструментов и обладает типичной изогнутой формой. Она отличается своим звучанием и широкой техникой исполнения.
Что такое виолончель
Виолончель (итал. violoncello, сокр. Cello) – струнный смычковый музыкальный инструмент, используемый в сольной игре, симфонических оркестрах и струнных ансамблях. Название связано с уменьшительной формой от наименования контрабаса – violonе. Виолончель зачастую используется для выражения лирического настроения, печали и чтобы подчеркнуть трагичность момента. Для нее существует огромный репертуар: сонаты, концерты, отдельные пьесы.
https://youtube.com/watch?v=-AyUf_d41dQ%3Ffeature%3Doembed
Виолончель появилась в конце XV – начале XVI вв., когда началось разделение более раннего инструмента – виолы – на разные смычковые инструменты. Своим созданием и усовершенствованием виолончель обязана мастерам братьям Маджини, Г. Да Сало, А. Амати, А. Страдивари. До них существовало много разновидностей инструмента без определенного стандарта. Мастера совершенствовали инструмент, и в 1711 г. Страдивари изготовил виолончель Дюпора, в которой были устранены все недостатки предшествующих образцов. Вид, приданный виолончели мастером Страдивари, сохранился до современных дней.
Первоначально виолончель использовалась как басовый инструмент и долгое время служила лишь для аккомпанемента.
Лишь только в конце XVII века композитором Д. Габриэли стали писаться для нее сольные музыкальные произведения.
Широко виолончель стала использоваться в XVIII в, когда вытеснила из музыкального быта виолу да гамба. Наибольшую популярность она приобрела после ее использования в произведениях Бетховена, Баха, Вивальди и Гайдна. Композиторы открыли для всех богатый потенциал этого инструмента, а Бетховен впервые поднял виолончель на равную позицию с фортепиано.
В России расцвет игры на данном инструменте связан с именем знаменитого исполнителя К. Ю. Давыдова, основателем русской виолончельной школы.
Самые известные мировые виолончелисты-виртуозы: Г. Пятигорский, М. Ростропович, Жаклин Дюпре, Пабло Казальс и др.
В XX веке закрепляется позиция виолончели как ведущего самостоятельного инструмента.
https://youtube.com/watch?v=UrDmRwL7tzQ%3Ffeature%3Doembed
Габариты инструмента определяются дробным показателем. Стандарт виолончели 4/4, но возможны также меньшие модели для детей и исполнителей ниже 150 см – от 3/4 до 1/8. Вес инструмента 3-4 кг.
По внешнему виду виолончель похожа на большую скрипку.
Инструмент состоит из трех частей:
Смычок является отдельной деталью музыкального инструмента. Он выглядит как деревянная трость с колодками для вставления конского волоса. Конский волос натягивается по всей длине смычка и регулируется винтами. Он может быть не только натуральным, но также изготавливаться из искусственных материалов.
Виолончель имеет 4 металлические струны. Они крепятся с одной стороны к подставке специальной петлей, с другой – к колкам через пазы в порожке.
Звук виолончели густой и насыщенный. Высота звучания ниже альта, но выше контрабаса.
Струны инструмента настроены по квинтам. Первая обладает самым высоким звучанием и наиболее ярким тембром. Нижнее звучание напоминает мужской бас.
Диапазон звучания содержит интервал пяти октав: от ноты “до” большой октавы до ноты “ми” третьей октавы. Верхний диапазон условен и зависит от мастерства исполнителя, некоторым виртуозам удается извлекать звук еще выше.
Струнный строй виолончели записывается в скрипичном, альтовом и басовом ключе.
https://youtube.com/watch?v=VCX71xQlVy4%3Ffeature%3Doembed
Перед началом игры струны со смычком натираются канифолью. Она лучше сцепляет их между собой и помогает извлекаться звукам. По завершении смазка удаляется, чтобы не вызвать порчу элементов инструмента.
Виолончель во время исполнения устанавливается между коленями и упирается шпилем в пол.
Звук образуется при соприкосновении волоса смычка со струнами. Место касания называют игровой точкой. Звук зависит от ее расположения, скорости перемещения и наклона смычка, а также силы надавливания им. От постановки пальцев левой руки зависит интонация звучания.
Приемы игры на виолончели включают:
https://youtube.com/watch?v=LVO-K2j6Lv0%3Ffeature%3Doembed
Ряд примечательных фактов о музыкальном инструменте:
Рояль «Bösendorfer Imperial» (один из представителей клавишных инструментов) в Музыкальном зале Бамбергского университета
Клавишные музыкальные инструменты — инструменты, управление звукоизвлеченим в которых осуществляется при помощи клавиатуры.
орга́н, фисгармония; баян, аккордеон и гармонь (тем не менее клавиатура последних трёх отличается друг от друга).
Струнный клавишный инструмент — всем известное фортепиано, существующее в горизонтальной (рояль) и вертикальной (пианино) разновидностях, а также клавесин, вёрджинел, спинет и клавикорд.
Труба с помповыми вентилями
Духовы́е музыка́льные инструме́нты — музыкальные инструменты, источником звука в которых является колеблющийся столб воздуха, находящийся в трубке инструмента.
Запись новоорлеанского джазового оркестра 1917 года — виртуозная игра на духовых инструментах
Ме́дные духовы́е инструме́нты — группа духовых музыкальных инструментов, относящихся к амбушюрным (или мундштучным) музыкальным инструментам, то есть колебания создаются губами музыканта. Высота звука регулируется положением губ (амбушюром), силой выдуваемого воздуха и нажатием на клапаны (вентили), открывающие и закрывающие дополнительные трубки инструмента.
К ним относятся:
Деревя́нные духовы́е инструме́нты — группа духовых музыкальных инструментов, принцип игры на которых основывается на посыле направленной струи воздуха в специальное отверстие и для регулировки высоты звучания закрывания специальных отверстий клапанами.
Лабиальные деревянные духовые
До появления в конструкции виолончели шпиля инструмент удерживали икрами ног
Появление виолончели относится к началу XVI века. Первоначально она применялась как басовый инструмент для сопровождения пения (или исполнения на инструменте более высокого регистра). Существовали многочисленные разновидности виолончели, отличавшиеся друг от друга размерами, количеством струн, строем (чаще всего встречалась настройка на тон ниже современной).
В XVII—XVIII веках усилиями выдающихся музыкальных мастеров итальянских школ (Николо Амати, Джузеппе Гварнери, Антонио Страдивари, Карло Бергонци, Доменико Монтаньяна) была создана классическая модель виолончели с твёрдо устоявшимся размером корпуса. В конце XVII века появились первые сольные произведения для виолончели ― сонаты и ричеркары Доменико Габриелли. К середине XVIII века виолончель начала использоваться как концертный инструмент, и благодаря более яркому, полному звуку и улучшающейся технике исполнения окончательно вытеснила из музыкальной практики виолу да гамба. Виолончель также входит в состав симфонического оркестра и камерных ансамблей. Окончательное утверждение виолончели как одного из ведущих инструментов в музыке произошло в XX веке усилиями выдающегося музыканта Пабло Казальса. Развитие школ исполнения на этом инструменте привело к появлению многочисленных виолончелистов-виртуозов, регулярно выступающих с сольными концертами.
Репертуар виолончели весьма широк и включает многочисленные концерты, сонаты, сочинения без сопровождения.
К механическим музыкальным инструментам относятся шарманка, карильон.
Современная барабанная установка (играет Саймон Филипс)
Самое многочисленное семейство музыкальных инструментов. Ударные подразделяются на 3 основных вида:
Клавиатура в 3 октавы
Принципы игры и штрихи при исполнении на виолончели — те же, что и на скрипке, однако, вследствие бо́льших размеров инструмента и иного положения играющего техника игры на виолончели усложнена. Применяются флажолеты, пиццикато, ставка большого пальца и другие приёмы игры. Звук виолончели певучий и напряжённый, в верхнем регистре на нижних струнах слегка сдавленный.
Строй струн виолончели: C, G, d, a («до», «соль» большой октавы, «ре», «ля» малой октавы), то есть на октаву ниже альта. Диапазон виолончели, благодаря разработанной технике игры на струне a, очень широк — от C («до» большой октавы) до a4 («ля» четвёртой октавы) и выше. Ноты пишутся в басовом, теноровом и скрипичном ключах соответственно действительному звучанию.
Виолончель широко распространена как сольный инструмент, группа виолончелей применяется в струнном и симфоническом оркестрах, виолончель — обязательный участник струнного квартета, в котором является самым низким (кроме контрабаса, который иногда в нём применяется) из инструментов по звучанию, также часто применяется в других составах камерных ансамблей. В оркестровой партитуре партия виолончелей пишется между партиями альтов и контрабасов.
На контрабасе играют либо щипком (пиццикато), либо смычком
Стру́нный музыка́льный инструме́нт — это музыкальный инструмент, в котором источником звука (вибратором) являются колебания струн. Типичными представителями струнных инструментов являются классические скрипка, виолончель, альт, контрабас, арфа и гитара, а также множество самых разных народных инструментов: комуз, хомус, кылкыяк, кобыз, домбыра, гусли, балалайка, домра и другие.
К струнным щипковым относятся арфа, балалайка, домра, уд, гусли, гитара, лютня, бузуки, мандолина, ситар и подобные им.
К струнным смычковым относятся такие оркестровые инструменты как скрипка, альт, виолончель, контрабас, а также виола да гамба, виола д’амур, баритон, шведский народный инструмент никельхарпа и норвежская традиционная скрипка хардингфеле.
также: Электромузыкальные инструменты (Электрофоны)
Развитие электроники в начале XX века повлекло за собой возникновение электромузыкальных инструментов; первый из них (терменвокс) был создан в 1917 году. Современные синтезаторы звука имитируют звучание всех известных музыкальных инструментов, а кроме того, и всевозможных шумов (например, пение птиц, раскаты грома, звук проходящего поезда и т. д.). Чаще всего синтезаторы оснащены клавиатурой фортепианного типа.
Наряду с сугубо электронным синтезом звука, в XX веке широко распространилось оснащение акустических музыкальных инструментов (разновидности гитары, клавикорд и др.) адаптерами, контроллерами и т. п. электронными устройствами. Группа таких инструментов получила название электроакустических.
16-луночная хроматическая (вверху) и 10-луночная диатоническая гармоника
Язычковые музыкальные инструменты — духовые музыкальные инструменты с одинарными или двойными бьющими язычками (тростями); в широком смысле к язычковым инструментам также относятся трубы орга́на с бьющими металлическими язычками и инструменты со свободно проскакивающими металлическими язычками: гармоники и губные орга́ны.
Гармоника — общее название для различных видов музыкальных инструментов, источником звука в которых являются свободно проскакивающие в проемах голосовых планок язычки, приводимые в колебание потоком воздуха.
К видам гармоники относятся:
Язычковые деревянные духовые музыкальные инструменты
Язычковые самозвучащие музыкальные инструменты
В истории было предпринято множество попыток классифицировать музыкальные инструменты. В академической сфере распространено деление инструментов на струнные, духовые, ударные, народные, клавишные и др. Данная классификация имеет много недостатков, в первую очередь непонятен её критерий: струнные и духовые инструменты обособлены на основе источника звука, ударные — на основе типа звукоизвлечения, народные — на основе сферы бытования, клавишные — на основе звукорегулятора. Более того, к народным относят инструменты, не имевшие распространения в народе (клавишные гусли, баян); к клавишным причисляют фортепиано, являющееся к тому же струнным и ударным инструментом.
Распространённая научная классификация музыкальных инструментов — система Хорнбостеля — Закса. Согласно ей, все музыкальные инструменты подразделяются в первую очередь на несколько групп, в зависимости от того, что является источником звука: струнные, духовые, мембранные и самозвучащие (источники звука: струна, столб воздуха, мембрана и твёрдое тело соответственно).